Les designers du Studio Guilherme Torres ont travaillé sur l’intérieur d’un penthouse à São Paulo, au Brésil. Le client, un jeune businessman célibataire, a voulu avoir un vaste appartement moderne où il pourrait se détendre après une longue journée de travail et organiser des soirées entre amis.

Premièrement, les designers ont démoli tous les murs superflus de l’appartement. A la place, ils ont installé une grande étagère qui est devenue un élément central du design. Elle entoure le salon et sert non seulement pour y mettre des livres et d’autres objets, mais crée une niche où on peut travailler.

La cuisine a été integrée dans le salon. La table blanche en béton et les chaises de Sérgio Rodrigues se marient parfaitement avec l’intérieur. Les autres meubles sont réalisés dans le style des années 70.

La table de billard est un objet indispensable, puisque chaque semaine le propriétaire invite des amis pour jouer au billard. La couleur bleue de la table a été choisie par le client.

Au dernier étage du penthouse se trouvent un home cinéma et une grande chambre à coucher.

Le penthouse de deux étages d’un des vieux bâtiments de Kensington à Londres est devenu pour « Staffan Tollgard Design Group » une sorte du défi, qu’ils ont accepté courageusement et ont réussi à accomplir la tâche posée. Il y a peu de studios de design qui accepteraient le projet, quand la construction est en cours et la partie constructive est déjà prête. Néanmoins, il a suffi de neuf mois uniquement à l’équipe de Tollgard pour adopter le projet du client et bâtisseur, Westrock.

A l’étage supérieur se trouvent trois chambres à coucher, deux garde-robes, trois salles de bains et un balcon qui donne sur Hyde Park.

Le penthouse, aménagé dans le style d’un loft, est situé dans un bâtiment des années 40 de cinq étages. La superficie totale de ce penthouse, situé à Stockholm en Suède, est de 150m². L’intérieur moderne, le vaste salon, la salle à manger claire, trois chambres à coucher et deux salles de bain – tout cela signifie un bon travail de qualité des designers qui ont transformé ce penthouse en un logis idéal pour les jeunes gens.

Les esquisses du projet ont été faites en 2009 avant l’achèvement de la construction des gratte-ciel Veer Towers où se trouve ce penthouse. Les travaux de construction ont été commencés en juin 2010 et ont été achevés en mars 2011.

L’idée de l’utilisation des matériaux les plus chers est devenue le point de repère pour le designer. Puisque le luxe et le chic sont les premières associations avec la notion de « penthouse ». Alors, le but a été posé : l’intérieur extravagant luxueux et chic.

Le premier accent phare de l’intérieur est le panneau en mosaïque de 4×4 mètres. Son dessin commence au plancher, monte le mur, glisse sur le plafond et se termine près du lustre, placé dans un grand cube bleu.

La table en granit au titre romantique « Blue Louise » est la continuation de la cuisine. Parfois elle devient plus haute et sert de comptoirs, tantôt elle est plus basse et joue le rôle de table à manger.

La gamme de couleurs est composée principalement du gris clair, du bleu clair et du vert, soulignés habilement par l’éclairage RGB. Les transitions de la lumière du rouge au vert, du vert au bleu – est « un procédé très élégant, de plus, le jeu de  lumière crée une atmosphère particulière pour les soirées », – croit Mark.

La chambre à coucher n’est pas moins luxueuse : un lit chic, un « baldaquin », décoré du carreau italien  en porcelaine, et un lustre. Les nuances bleues et vertes de la salle à manger et du salon sont également présentes dans la zone personnelle : la salle de bain et la chambre à coucher sont séparées par un rideau très fin, créé par le designer Shepard Fairey.

La zone du salon couronnée d’un plafond de glace, dont chaque segment reflète l’éclairage en couleurs et les feux de Las Vegas.

On entre au penthouse No.5 par la cour extérieure, entourée de tous les côtés par du verre. Le pont en verre mène dans le hall. Il relie deux partie du penthouse – la partie Est (avec des pièces d’utilisation commune, réalisées en nuances noires) et la partie Ouest (les chambres à coucher, réalisées en couleur blanche). Ce contraste de coloris est appelé à indiquer la fonctionnalité différente de chaque zone.

La partie Est abrite un salon, une cuisine et une bibliothèque. La chambre à coucher et la salle de bain se trouvent dans la partie Ouest où on peut accéder par la cour intérieure. Derrière se cachent la buanderie et la garde-robe.

Les murs en verre entourent le bâtiment de tous les côtés, ce qui favorise la pénétration de la lumière du jour et permet d’admirer de beaux paysages citadains. Dans la partie de sud se trouve une terrasse ouverte qui relie la chambre à coucher et le salon.

Le client a vécu plusieurs années dans une maison privée avant d’acheter ce penthouse avec une vue magnifique sur la ville. Le but principal du designer était de faire ressortir l’espace et la beauté du paysage. L’intérieur du penthouse est en couleurs claires dans le style du loft.

Le penthouse comprend deux zones : le salon, la salle à manger, la cuisine sont situés d’un côté ; les chambres à coucher de l’autre côté. La décoration du penthouse a exigé une attention particulière. Le designer jouait avec des couches, des volumes et des couleurs. Il a utilisé principalement la couleur blanche, les nuances de gris et de brun ont servi d’accents.

Les virages élégants du système modulaire FreeFlow ne laisseront pas indifférents ceux qui aiment les beaux objets et le mobilier confortable. Le nom se traduit comme « un flux libre »: cette forme courbe donne à ce canapé un look de serpent qui avance rapidement.

FreeFlow, développé par le designer Gordon Guillaumier pour la marque Moroso, est destiné aux grandes surfaces : restaurants, hôtels, espaces d’exposition etc. La construction des modules étendus permet un accès approfondi aux sièges mous du canapé ce qui le rend idéal pour aménager les salles d’attente, les salles de repos ou les cantines.

Le canapé se compose de deux rayures tapissées dont l’une est le siège, l’autre – le dossier. En fonction du mode d’utilisation, ces rayures peuvent se croiser en ajoutant un moment ludique au design.

Cela permet à la fois de placer les utilisateurs dos à dos, ce qui est parfait pour un canapé au milieu de la chambre. La base d’aluminium de FreeFlow est projetée de manière que les pieds doubles soient « cachés » quand les modules sont mis ensemble.

Avant de devenir consultant indépendant, Gordon Guillaumier a travaillé comme assistant du designer Rodolfo Dordoni, et a collaboré avec Driade pendant trois ans. Dans la liste de ses clients on trouve Dornbracht, Rational, 2Link, Pamar, Elt, Bosa Ceramiche, Elica, FontanaArte, Foscarini, Mito, Montina, Moroso, Minotti, Varaschin et De Vecchi, et ses travaux sont présentés aux expositions de design du monde entier.

Voici le lieu de résidence de Robert Stern – architecte américain connu, historien, doyen de l’école d’architecture de Yale (Yale’s architecture school) – le penthouse numéro 34, rue de Manhattan. Pourtant le mot « penthouse » comme Stern l’entend, est très loin de la désignation habituelle d’appartements énormes, luxueux, qui couronnent les grattes-ciel.

Dans le cas donné le point de départ est un local modeste, vêtu de métal, dans le grenier d’un gratte-ciel dont un étage était pris par le bureau du studio Robert A. M. Stern Architects. L’architecte qui aime trouver dans le passé les sources d’événements architecturaux d’aujourd’hui, dit que « la notion contemporaine du penthouse comprenait autrefois un avant-toi sur le toit de la maison où les occupants stockaient la peinture et les instruments ».

Le mot penthouse est entré dans les vocabulaires au XIVième siècle, mais il a obtenu sa notion contemporaine seulement dans les années 1920.

Selon l’architecte même, il a voulu créer une interconnexion magique et une continuité de l’espace intérieur et extérieur à l’aide de portes extensibles géantes, qui donnent sur le toit sans la moindre différence d’altitude. Un pas au-delà du bureau – et on se trouve en air frais. Mais à la hauteur d’un immeuble de 19 étages.

Ensemble avec ses partenaires –- Grant Marani, Julie Nymann et John Boyland –- Robert Stern a dénudé les locaux intérieurs jusqu’à la carcasse même, isolé les points de connexion avec la surface d’appui, équipé d’un éclairage discontinu et de gaines d’air, et puis couvert de tôle ondulée. L’élément structural dominant est l’espace en relief que les architectes et les designers ont divisé par une cabine ovale. On y a installé la salle de bain, la cuisine et le bar. Dans la partie nord on a aménagé un bureau de travail, où Stern, David Fishman et Jacob Tilove vont travailler sur le livre portant sur l’architecture des banlieues.

Au sud de la cabine se trouve le salon, meublé d’objets modernistes classiques. Stern utilise la table Eero Saarinen entouré de fauteuils Alvar Aalto pour les déjeuners aussi bien que pour le travail de l’après-midi avec ses amis, collègues ou en solitude.

Les portes extensibles en verre mènent sur un terrain enclos sur le toit de la maison, gazonné par les carrés de tecoma (jasmin indien) et couvert d’un côté de bambou et de l’autre côté – de cuves de bois. La designer paysagiste Kendra Taylor a sélectionné des plantes spéciales pour les parterres, qui peuvent subir un hiver sévère aussi bien que la chaleur de l’été.

Robert Stern, qu’on range parmi les théoriciens du postmodernisme et qui se nomme « traditionaliste contemporain »,  s’est exprimé ainsi sur l’actualité de ce bâtiment : «Je critique l’architecture contemporaine pour son uniformité : l’espace universel crée souvent l’anonymat de l’expérience…  Si le penthouse avec toute son armature est contemporain côté style et technologie, il n’a pas de caractère anonyme mais il est très expressif au contraire. C’est obtenu grâce à la diversité de ses espaces».

Selon les matériaux de www.architecturaldigest.com